Situs Khusus Pameran \u201cBrancusi Carving the Essence\u201d | Museum ARTIZON<\/a>
www.artizon.museum<\/p>\n\n\n\n
Lokasinya dapat ditemukan langsung setelah keluar dari stasiun Tokyo. Lokasi museum yang paling dekat dari stasiun Tokyo ini merupakan renewal setelah pekerjaan konstruksi besar untuk merenovasinya. (Biaya masuknya juga naik) <\/p>\n\n\n\n Pada kali ini saya mengunjungi Pameran \u201cConstantin Br\u00e2ncu\u0219i\u201d. Saya melihat karya terkenal bernama \u201cTHE KISS\u201d yang digunakan untuk poster pamerannya, dan karya berbentuk telur berjudul \u201cWOMAN\u201d yang ternyata ukurannya lebih kecil dari yang saya bayangkan. Itu merupakan kesempatan yang berharga karena banyak karya terkenal dipamerkan sekaligus. Saya melihat berbagai karya yang dipamerkan, tetapi paling terkesan dengan studio yang lantainya berwarna putih dengan jendera di atapnya. Saya juga menyempatkan diri untuk melihat juga karya-karya seniman Jepang yang dipamerkan permanen. Mungkin terdapat banyak cara berbeda untuk melihatnya, tetapi menurut saya,\u201capa yang dilakukan sehari-hari saat tidak ada orang lain yang melihatnya?\u201d, itu akan muncul dengan jelas walaupun tidak diungkapkan dengan kata-kata.<\/p>\n\n\n\n Apa yang dilambangkan oleh suatu karya, warna apa yang dilukisnya, negara dan ras asalnya yang membuatnya, pada dasarnya tidak ada artinya. Munurut saya hal yang terpenting adalah menciptakan \u201csuasana\u201d yang dapat melingkupi karya dengan bebas (atau membuat karya hingga kelihatan seperti begitu).<\/p>\n\n\n\n Saya akhirnya keluar dari museum tanpa membeli apa pun sambil berpikir tentang hal yang tersebut.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Saya berkunjung ke museum yang telah direnovasi di Ginza Tokyo, bernama \u201cARTIZON MUSEUM\u201d. \uff1cSit...","protected":false},"author":10,"featured_media":1819,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":"","_locale":"id_ID","_original_post":"https:\/\/streetofjapan.com\/?p=1816"},"categories":[5],"tags":[],"acf":[],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1976"}],"collection":[{"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/users\/10"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1976"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1976\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1977,"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1976\/revisions\/1977"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1819"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1976"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1976"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1976"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
Segera setelah melalui pintu masuk yang seluruhnya terbuat dari kaca, kita harus naik ke lift menuju ke lantai enam.
Kita tidak bisa memasuki ruangan lain selain tempat pamerannya.
Namun sering saya berpikir terkair tempat yang bergaya tersebut tetapi tidak memiliki toilet. Apakah saya saja yang memikirkan hal tersebut?<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/iriguchi-1024x576.jpg\")
<\/figure>\n\n\n\n
Saya cukup kaget juga karena mendapatkan foto semua karya.<\/p>\n\n\n\n
Karya yang terbuat dari perunggu sangat indah, dan terlihat bahwa karyanya baru dibuat.
Karya saat mudanya ketika ekspresinya belum menjadi abstrak terlihat keren, serta banyak foto dirinya juga yang dipajangkan.
Susunan pamerannya dibuat sedemikian rupa sehingga karyanya dapat diamati dari urutan kronologisnya, namun ukurannya secara bertahap semakin besar.
Karya \u201cBurung\u201d yang dibuat pada tahun-tahun selanjutnya, semuanya berbentuk besar termasuk ukuran alasnya.
Saya bertanya kepada seorang seniman, dan Ia mengatakan bahwa seniman dari semua genre cenderung menghasilkan karya yang lebih besar pada tahun-tahun diakhir hayatnya.
Pertama saya pikir itu karena keahlian sang senimannya, atau karena ekspresinya yang menjadi dinamis itu disebabkan oleh \u201cHatinya kembali ke masa anak\u201d seperti yang dikatakan Picasso.
Namun, munurutnya alasan sebenarnya adalah \u201cSemuanya menjadi tidak bisa melihat karena Presbiopi atau rabun dekat\u201c. Ternyata seniman juga manusia.<\/p>\n\n\n\n
Banyak orang sudah berada di tempat pamerannya walaupun kami memilih waktu masuk pagi yang paling awal.
Usia pelanggannya sudah cukup tua. Kelihatanya hampir semua pelanggannya berusia sekitar 60 sampai 70 tahun selain keluarganya yang sedang liburan musim panas.
Apakah orang lansia suka patung? Atau orang masa Showa (periode Tahun 1938-1962) memiliki sifat lebih ingin tahu atau rasa penasaran yang tinggi daripada orang masa kini\u2026? Saya mendapati diri pribadi memikirkan hal selain karyanya.
Semua karyanya merupakan karya terkenal yang dapat di searching melalui di internet. Ada juga ruang yang menirukan penataan barangnya di studio, juga ruang tempat video yang menampilkan dokumentasi terkait proses pembuatan karyanya.
Berbeda dengan lukisan, patung memiliki keistimewaan dapat dilihat dari segala arah, dengan sudut pandang 360 derajat.<\/p>\n\n\n\n
Jika hidup di ruang yang penuh dengan cahaya matahari, pasti setiap harinya ingin membuat karya.
Saya tidak paham dengan patung, kelihatanya karya-karya Br\u00e2ncu\u0219i semua dibuat di ruang yang suasananya nyaman.
Saya merasa memahami alasan kepopulerannya, karena bentuk ukirannya seolah seperti menjadikan udara yang bersih.
<\/p>\n\n\n\n
Namun, mungkin karena kualitas bahan lukisan pada masa itu kurang bagus, ketika telah saya melihat karya-karya Br\u00e2ncu\u0219i, kelihatan semua nya mulai terlihat berwarna kecoklatan.
Saat saya memikirkan kenapa terlihat seperti itu, saya tiba-tiba menyadari bahwa orang yang \u201cberkarisma\u201d atau \u201cberkompeten\u201d sering disebut sebagai orang yang \u201cmemiliki aura\u201d’ padahal ini karena mereka memiliki \u201c keterampilan komunikasi nonverbal yang tinggi\u201d.’ Saya jadi teringat pernah membaca hal itu.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/streetofjapan.com\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/atelier.jpg\")
<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n